A Question Of Sound

A QUESTION OF LISTENING # 009 - Trompe-l’oeil et trompe-l’oreille sont sur un bateau

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, un point de vue subjectif (et documenté) sur : 'Comment les compositeurs jouent-ils avec les oreilles des auditeurs ?'
Notre capacité auditive est sensible, au point de distinguer des vibrations éloignées et de très faible amplitude, mais pour résoudre les problèmes de simultanéité des sons (les ondes acoustiques se superposent) et de leur propagation (le vent, la température, les obstacles physiques déforment, amplifient, assourdissent…), elle met en œuvre des mécanismes élaborés qui extraient et analysent les informations sur les sources sonores impliquées – et qui, s’ils fonctionnent le plus souvent de façon adéquate, nous jouent parfois des tours .
A question of Sound #013

A QUESTION OF SOUND # 013 - Un exercice de style, entre recherche et expérimentation

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Ummagumma' de PINK FLOYD

Chant d’alouette, vol d’abeille, bruissement de rivière (la Cam, qui baigne Grantchester ?), cris d’oies sauvages et, sur la version studio (enregistrée à Abbey Road quelques mois plus tôt), bruit de pas dévalant l’escalier et claquement de tapette marquant le dernier soupir de l’abeille, Waters nourrit l’espace acoustique de sons trouvés, à la manière de Pierre Schaeffer et de Pierre Henry, qui récoltent des bruits de l’environnement pour organiser leur discours musical.
A question of Sound #013

A QUESTION OF SOUND # 012 - 12 futurs entassés dans une seule chanson

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Roxy Music' de ROXY MUSIC

Quand Bryan Ferry, qui, au tournant 60/70, trouve la scène musicale londonienne trop psychédélique et plutôt barbante et se fait – poliment – refuser en remplacement de Greg Lake, en partance de chez King Crimson, quand Bryan Ferry donc, se voit – gentiment – adoubé par Robert Fripp et Peter Sinfield qui, s’ils ne le retiennent pas, le recommandent auprès de leur label EG Records, il recrute rapidement, via les petites annonces du Melody Maker, un claviériste et un saxophoniste, tous deux imprégnés, comme lui, des volutes de l’école d’arts – eux à Winchester, lui à Newcastle.
A question of Sound #012

A QUESTION OF LISTENING # 007 - C’est pas parce que t’es aveugle qu’il faut dépasser les borgnes

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, un point de vue subjectif (et documenté) sur : 'Faut-il se crever les yeux pour devenir un bon musicien ?'

Une des difficultés qui ne vient pas immédiatement à l’esprit des voyants concerne la lecture – ou l’écriture – de la musique.
Alors que son apprentissage se fait par mémorisation auditive (un voyant apprend pas à pas à un non-voyant, qui retient les mesures par cœur), le philanthrope parisien Valentin Haüy, choqué par un spectacle de cirque à la Foire de Saint Ovide en 1771, qui montre (et fait entendre) la cacophonie dégradante de pseudo-musiciens aveugles, imagine des partitions imprimées en relief.
A question of Listening #007

A QUESTION OF SOUND # 011 - I’m going home… en hélicoptère


> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l'album 'Watt' de TEN YEARS AFTER
L’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Watt' de TEN YEARS AFTER
Un jour que je fouille les bacs chez Cado Radio (le disquaire du centre-ville au sac en épais plastique psychédélique orange et brun, avec poignée noire clipsable, le disquaire qui fait sa réclame dans les cinémas de Bruxelles sur le Concerto pour piano n° 1 de Tchaikovsky), je tombe sur quelques LPs, bradés mais pratiquement nus dans une simple enveloppe blanche.
Et je m’interroge : comment égare-t-on la pochette, cartonnée, rigide et souvent double, d’un peu plus de 30 cm, d’un vinyle ?
A QUESTION OF Sound # 010 - Esperanto

A QUESTION OF LISTENING # 006 - Je suis l’as de trèfle qui pique ton cœur


> aujourd'hui à 16h sur RQC.be . RQC 95fm . DAB+ (canal 12b), un point de vue subjectif (et documenté) sur une question qui relie l’humain et la musique : 'Comment interagissent musique et langage ?'
La frontière entre la parole et le chant est souvent floue et, suivant la façon dont on traite la première, on bascule facilement vers le second : les artistes utilisent pour cela différents procédés, qu’ils soient musiciens, auteurs, poètes ou slameurs.
L’un d’eux est la répétition, à laquelle se livre Marc Moulin en 1977, qui a probablement écouté It's Gonna Rain de Steve Reich et en reprend la logique : il s’approprie les trois mots (Mes chers compatriotes – l’inclusivité n’est alors pas encore très chic) par lesquels Baudouin Ier s’adresse aux Belges, les décline à l’envi, y applique de l’écho, une légère accélération de tempo, joue avec les canaux stéréo, et, peu à peu, la voix du roi se met à chanter, à moduler, à créer par elle-même (et par le processus qui la transforme) une petite musique – plutôt obsédante.
A QUESTION OF Sound # 010 - Esperanto

A QUESTION OF SOUND # 010 - Des Arts et Métiers de Bruxelles au Marquee de Londres

> en podcast, l’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Last Tango' de ESPERANTO
La chanson est cosignée, comme souvent, Lennon/McCartney, même si c’est surtout de l’imagination de Paul que sort Eleanor Rigby, seul morceau du groupe où ne joue aucun des Beatles – un an plus tôt, sur Yesterday, McCartney accompagne les cordes classiques de sa guitare acoustique –, l’instrumentation étant confiée à deux quatuors (4 violons, 2 altos, 2 violoncelles) – dont les arrangements sont écrits par George Martin, avec une instruction claire de la part de Paul : « percutantes, les cordes, pas sirupeuses »..
A QUESTION OF Sound # 010 - Esperanto

A QUESTION OF LISTENING # 005 - Quand la mémoire flanche, la musique rebooste

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, un point de vue subjectif (et documenté) sur : 'Comment fonctionne la mémoire musicale ?'
Longtemps, l’instrumentiste lit la partition, jusqu’à ce que, au XIXème siècle, dans l’élan de la sorte de rock star avant la lettre qu’il est devenu – lui dont les spectateurs assiègent la loge et pour le contact duquel, fût-il furtif, des spectatrices tombent élégamment dans les pommes –, Franz Liszt, mimiques et longs cheveux exubérants, modernise le récital : un interprète unique monopolise la scène, pour un programme qui mélange les compositeurs et, surtout, qu’il exécute entièrement de mémoire.
A QUESTION OF LISTENING # 004 - L’oreille musicale, qu’est-ce que c’est ? (Fa, fa, fa, fa, fa)

A QUESTION OF SOUND # 009 - Le sabbat de sorcières

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l'album 'Nacht en Ontij' de BOUDEWIJN DE GROOT
Le mot lui-même, kleinkunst – littéralement « petit art » – m’intrigue, par sa résonance péjorative et les voisines se marrent mais ne veulent ou ne savent pas vraiment m’expliquer en quoi le terme n’est, en fait, pas condescendant et je finis par comprendre qu’il s’agit plus d’évoquer le côté, disons, intime de cette forme théâtrale chantée, qui fait appel à la sensibilité de son public – sur un mode par ailleurs souvent socialement engagé, comme dans Woningnood (du premier album, éponyme dans un premier temps puis réédité sous le titre Apocalyps, de Boudewijn De Groot) qu’on vient d’entendre et qui raconte l’histoire d’un jeune couple de squatteurs expulsé avec vaisselle et bébé d’une maison, humide et à démolir, au profit d’un bel ensemble de bureaux, neufs et secs.
A QUESTION OF SOUND # 009 - Le sabbat de sorcières

A QUESTION OF SOUND # 008 - La noce du phoque

> en podcast sur RQC.be . RQC 95fm, l’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Où est passée la noce ?' de BEAU DOMMAGE
L’histoire commence un peu plus tôt, en 1969 sous l’appellation La famille Casgrain, une incarnation précoce avec Rivard, Pierre Bertrand et Michel Hinton, bientôt rejoints, dans cette période hippie illuminée , par Robert Léger et Pierre Huet, tous deux membres, avec Rivard , de La Quenouille Bleue, collectif alors effervescent à l’UQAM (l’Université du Québec à Montréal) qui mêle musique, expression théâtrale et humour – absurde, siglé « marxiste tendance Groucho ».
A QUESTION OF LISTENING # 004 - L’oreille musicale, qu’est-ce que c’est ? (Fa, fa, fa, fa, fa)

A QUESTION OF LISTENING # 001 - Musique difficile ou auditeur ignare ?

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, un point de vue subjectif (et documenté) sur : 'En quoi une musique est-elle difficile ?'

S’il faut un début, on le situera au lendemain de la deuxième guerre mondiale, à un moment où les choses ne semblent plus pouvoir simplement être « comme avant » : « nous voulons un langage musical neuf » clament alors nombre d’artistes, qui revendiquent de faire table rase du passé.
Au bac, ces principes qui gouvernent la composition depuis le XVIIème siècle, au feu, la mélodie identifiable, la régularité rythmique ou l’organisation des sons par des tonalités !
Mais, déterminer un début, c’est éminemment arbitraire : de tous temps, musiciens et compositeurs ont tenté d’innover, quitte à provoquer l’émoi, le rejet, le scandale parfois.
A QUESTION OF LISTENING # 001 - Musique difficile ou auditeur ignare ?

A QUESTION OF SOUND # 007 - Moulin et Droopy, frères Gémeaux à Bruxelles

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l'album '1973' de PLACEBO

Éclectique est l’adjectif qui qualifie le mieux Marc Moulin, l’âme à l’origine de ce Placebo plus intégralement belge que celui, 26 ans plus tard, de Brian Molko (qui pourtant naît à Bruxelles et grandit à Longeau, village frontière du Luxembourg où travaille son banquier de père, Américain voyageur marié à une protestante écossaise).
A QUESTION OF LISTENING # 001 - Musique difficile ou auditeur ignare ?

A QUESTION OF LISTENING # 003 - La musique, un espéranto sans les mots

> en podcast, quand-tu-veux-fieu, un point de vue subjectif (et documenté) sur : 'La musique est-elle langage universel ?'

La musique est-elle un langage universel, une sorte d’espéranto, mais sans mots ?
De tout temps, l’humain et ses ancêtres créent - et écoutent - de la musique.
Le plus ancien instrument de musique retrouvé jusqu’ici date de l’homme de Néandertal, soit d’il y a plus de 40.000 ans avant Jésus-Christ : un os d’ours percé de trous, la première flûte du genre humain.
La notation musicale la plus ancienne retrouvée jusqu’ici date de 1950 avant Jules César : un ensemble d'instructions relatives à l'hymne, Lipit-Ishtar, Roi de la Justice, écrit en cunéiforme sur une tablette d'argile découverte à Sumer (dans l’actuel Irak), intervalles d'accord spécifiques pour la lyre, suivie d'une échelle d'accord du mode musical à utiliser pour le morceau - qu’on vient d’entendre.
A QUESTION OF LISTENING # 003 - La musique, un espéranto sans les mots

A QUESTION OF SOUND # 006 - Gros cochon de capitaliste


> en podcast, quand-tu-veux-fieu, l’histoire, subjective (et documentée) de l’album 'Selling England By The Pound' de GENESIS
Je pourrais vous parler de Foxtrot ou de Nursery Cryme, disque par lequel je viens à Genesis (j’en use d’ailleurs le pressage Philips jusqu’à la corde malgré sa qualité allemande, avant de le remplacer par l’édition estampillée de cette étiquette ronde au « fou au chapeau » du Famous Charisma Label), Nursery Cryme donc avec cette histoire biscornue du petit Henry Hamilton-Smythe, huit ans, décapité avec grâce et d’un coup de maillet par Cynthia Jane De Blaise-William, neuf ans, qui inspire Musical Box...
Genesis - Selling England by the pound

A QUESTION OF SOUND # 005 : Voisines, faïence et vieux vinyle

Il est parfois difficile de se remémorer le contexte dans lequel on croise le chemin de tel groupe, tel disque, telle musique.
C’est le cas pour Alquin, dont j’achète le LP The Mountain Queen sans trop savoir de quoi il s’agit (enfin, j’écoute quand même un peu chez le disquaire d’abord) : on est en 1973, c’est hollandais, c’est chez Polydor et ça commence par un drôle de truc au clavier avant d’assez vite dégénérer vers une suite de notes saturées jouées plutôt vite sur un manche de guitare.
A QUESTION OF SOUND # 005 : Voisines, faïence et vieux vinyle

A QUESTION OF SOUND # 004 : Les Hollandais volants sous le radar


Discographiquement parlant, c’est par Together, enregistré les deux premières semaines de mars 1972 aux studios Island à Londres, que je viens à Golden Earring : 8 chansons de rock frais aux arrangements simples mais construits avec soin, minutieusement produites par Fred Haayen, tel ce Brother Wind qui prend le temps de déployer son break instrumental (y compris son solo de flûte, puis de batterie).
A QUESTION OF SOUND # 004 : Les Hollandais volants sous le radar

A QUESTION OF SOUND # 003 : La queue du chien en délire


Une fois par mois, l’histoire, subjective (et documentée), d’un album.
Ange | Au-delà du délire
Sur la pochette, on voit un laboureur médiéval et sa houe, tandis que, au fond du champ de terre rouge, se dresse un château de conte de fée, aux multiples tourelles, surplombé d’un arc de cercle de six lunes orangées. Le recto révèle le même personnage, de dos, la main posée sur la tête d’un sanglier assis, entouré d’arbres ligneux et plutôt torturés, un écureuil à l’avant-plan.
A QUESTION OF SOUND # 003 : La queue du chien en délire

A QUESTION OF SOUND #002 - Les oreilles mal formées de bonne-maman


Une fois par mois, l’histoire, subjective (et documentée), d’un album.
Cos | Viva Boma
en podcast (cliquez sur l'image ! ou sur rqc), quand-tu-veux-fieu, l’histoire subjective (et documentée) 
Viva Boma, de Cos, succède au premier album Postaeolian Train Robbery, sorti deux ans plus tôt, en 1974, sur le minuscule label de Patrick Stroobants, qui, au prix d’une faillite, donne sa chance au groupe fondé par Daniel Schellekens - Daniel Schell pour faire plus court - et est, cette fois, publié chez IBC (International Bestseller Company), filiale de Music For Pleasure consacrée aux artistes belges.
A QUESTION OF SOUND #002

Une fois par mois, l’histoire, subjective (et documentée), d’un album.

A QUESTION OF SOUND #001 : SERPENTS, HALLEBARDE ET SEINS NUS

en podcast (cliquez sur l'image ! ou sur rqc), quand-tu-veux-fieu, l’histoire subjective (et documentée) de l’album TANIT de LAGGER BLUES MACHINE
L’histoire du groupe démarre véritablement en 1969, quand les frères Duponcheel (Christian, compositeur, à la guitare électrique, plus tard aux claviers, et Jean-Luc à la batterie, respectivement dix-sept et quinze ans) et Daniel Timmermans (à la basse) montent à Middelkerke par l'autoroute de la mer (la E40, quoi) et posent leurs amplis au Casino pour un de ces «concours d'orchestres», au jury présidé par Francine Arnaud, de la Radio Télévision Belge – qui diffusera des extraits des concerts des finalistes.
A Question of Sound #001

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